剧情介绍
提到默片年代的喜剧泰斗,很多人记得差利,其实冷面笑匠巴士达基顿同属殿堂级高手,对后来者一样影响深远。奥逊威尔斯直言钟爱《将军号火车》 (1926)。《七个机会》(1925)被一大群新娘狂追不舍,还有连环闪避巨石的画面,至今仍令人叹为观止。以《最后一场电影》(1971)名留影史的波丹诺维奇,回顾基顿一生起落,从他小时候跟父母表演杂耍说起,再细数其辉煌岁月十部经典杰作,重温那些历久不衰的惊险搞笑绝技。
Documentary on the life and works of comic genius Buster Keaton, directed by Peter Bogdanovich.
20230522
最好的基顿,可怜的基顿。
“你说不敢相信为什么还有这么多人过了几十年(如今已近百年)仍对你的电影着迷,因为你是了不起的巴斯特。”看到这句短评的时候真的泪崩了,我最看不得大师受苦。也许我不会永远爱你,但是永远会有人爱你。
致敬最伟大的导演:巴斯特·基顿。
米高梅毁了一个喜剧天才
喜剧是一个大问题
9.0,永远的巴斯特,伟大的巴斯特。
童工到童星;电影中很多很现代化的东西超乎了很多人的想象,现代化改变了我们的生活方式,未来改变我们的是科技,科技改变我们的生活方式的改变。比如手机支付,手机点外卖
补
看巴斯特生平必哭系列。基顿的悲剧性很少的一部分是因为默片时代没落,工业和科技前行的遗落感,更多的是来自他本人与电影制度南辕北辙的宿命。出生伊始接受摔打的训练,被取名“buster”的基顿在被默片喜剧选择之后更为长久地丧失了对自己作品的掌控制作权。无论是奥斯卡终身成就还是威尼斯电影节,年迈的基顿在欢庆大笑的人群里始终保持冷漠的表情,他开始出演彩色、有声电影,张开了他的嘴巴,继而找回制作电影的主动权,“他是个很平和低调的人”,即使表情纹丝不变,但是你依1日能从他的表演里微妙的察觉在整个表演生涯里,他什么时候是热爱的,什么时候是疲惫的。基顿拥有想象力,拥有将想象变为现实的执行力和技术,他是为电影而生的,所以即使是在陷入低谷的多年后,他依然回到了镜头前与电影相伴,直到我们终于失去他。
竟然没标记 荧幕上看巴斯特是真的舒服
看过的第一部有关基顿的纪录片。纪录片对基顿一生的讲述/回顾方式 只能打3星,前半部分按时间顺序以事业和婚姻为线从童年讲到去世,穿插进一些幕后故事和对后世的影响(其实只是对被采访的几位导演 演员的影响 他们的影片如何像基顿致敬的 或许只能算作是一个谈资)信息量不大,不过前半部分对基顿影片的混剪不错!后半部分对基顿黄金时期十大长片做了回顾,但讲得都比较浅,默片配乐换成了名曲,如果这段插入到前面 或许要更好。// 市面上貌似没有基顿的书籍?(还没找到)这部纪录片算是了解基顿为数不多的途径。米高梅的制片制度真是有强烈个人风格的导演的噩梦… 基顿在有声时代也很活跃,永远带着那顶小帽子 把一生都献给了喜剧!最伟大的喜剧演员之一!
一生起起伏伏的喜剧泰斗,和他在20年代留给世人的经典喜剧杰作,《将军号》《福尔摩斯二世》《七次机会》等等作品直到今天都百看不厌。他的名字值得被记住——巴斯特·基顿。
keaton的传记片当然值得五星,只是这部片子的结构。。看的出导演是有想法的,介绍完keaton的一生之后再选择他的辉煌十年进行详细介绍,但是承接的不太好,有些内容也存在重复。keaton本人没的说,心目中第一的喜剧大师。可惜米高梅的制片模式真的制约了他太多,如果当初像哈罗德选择独立制片说不定会有更长的巅峰期。希望能有更多的人了解喜欢这位喜剧大师
看到他晚年那么开心,其实什么都不重要了。