我能一定程度上明白编剧/导演要以长镜头的风格去呈现故事中回乡的男主角一段梦游般的状态。在制作方面的一些诸如小穿帮的细节瑕疵可以理解，长江大桥上内外景镜头不连贯、素人男二号演员念台词感较强等问题也能接受。但很多场景中的表演安排就令人颇为困惑，也很有生硬的设计感。比如做爱戏后男主是如何在不起身的情况下完成拿烟-点烟过程的？男二号的去世除了令神秘女子再现，对男主有何影响和改变？女主江边跳舞、发现照片等桥段也比较刻意，“水中灰鱼”意象出现数次，借小孩之口直白地对观众阐述导演意图。男主在幻想中纵情高歌的部分是为数不多比较出彩的亮点，与他在现实的状态形成反差。这段和做爱、饭馆喝酒、广场舞几场戏都比较有市井烟火气的生活感，而其他部分总有“故意不说人话”的不自然感。两星半

昙华林电影客厅。很多年没来昙华林。确实看不出有三个摄影师，都是基本活儿哇谁来都一样；长镜头大多类似构成时长的砌块，无打开处？也能说对应着忧郁中年心里那股绷着的抵抗和不认的劲儿，但总是去注视内面挣扎的时刻显得僵硬。公交车后窗是最美一镜，来自拍摄中的偶然发现。我发现，很多少儿动画片片头曲都还挺“硬摇”的，一直在想哪些乐队给这些动画片写歌录音；我特么终于找着一个。

有幸成为这部电影的首批观看者之一，这是一段关于梦境的旅途，这是一个寻找真相的过程，每个人都是水里的一条灰鱼，你以为你在这里，其实那只是光折射的影像。每个人都在生活这场巨大的幻境中迷失，分不清梦与现实。一部小成本制作，大屏上观看效果极佳。

生活本就是在困惑中摸索，混沌中找寻自己明晰的存在，南陵的山水与南京的高架与楼房，现实的现在与梦境的回忆，导演的创作历程也是对自己内心追寻的过程，就像主人公陈寻。我们都是结尾那在小水潭里挣扎的灰鱼。这个片子本人也出了一点点力，成片的诞生也很有成就感。

制作成本紧缩以及处女作导致成片有不少遗憾之处，但是就是在这样的情况下却依然不乏优秀的镜头，以及导演想表达的那种现代人精神生活的疏离，城乡交叠的魔幻现实。这是每一个小镇青年的精神家园。全片最喜欢的镜头是广场舞开始凤飞飞那首歌的时候，所有的极致浪漫都在这里了。世界已经充斥着粗糙的庸俗的乏味的没有共情的东西了，让我们躲进精神宇宙小憩一番。