剧情介绍
Co-directed by French documentarian Maureen Fazendeiro, Tsugua Diaries was shot entirely in 16mm during the Covid-19 lockdown in Portugal. The filmmakers are keeping plot details under wraps but describe it both as “a lockdown journal” and “also a fiction”.
Follows Crista, Carloto and João who are building an airy greenhouse for butterflies in the garden and share household routines, but they are not the only ones.
一些场景比较美 但剧情就 不知道说什么
(4-)有一种将人拉入的魔力,慵懒的,自由的,开头呈现的三人关系让人以为是乡间的生活,而随着影片的发展,时间不断回溯,才知道原来是个剧组,虚构与现实在这一刻变得更加确定,开头与结尾的舞会也更显孤独。
风拍得很美,音乐好听。大流行的记忆适合倒叙,妙。
其中到底有几部电影?剪辑手段使人类得以操纵时空与历史。出现了两个维度的还原:将表象的事物结果还原到物理因素(将电影作为完整物质作品的呈现还原到充满偶然与变化的创作过程),将人的表层行为还原到内在情绪——或许指称为「溶解」更加恰当。辨认、猜测与理解的触角逐渐失灵,逻辑架构也在八月的暑气里愈发钝感,于是索性把更多的惯于隐藏的东西搬上台面、进行重组嵌套,内部孕育的结果则成为有形的、透光透风的建造物——封锁蝴蝶,但是也要保护蝴蝶——恰似covid以及大多非日常公共事件时期人们的经历。戈麦斯使用了个人化的、仍然分离于影像而雾气朦胧的台词,还有两个极其嶙峋的摇镜头(剧组对话时镜头跟随穿越房间的黑人女佣,拍摄走远的背影而对话无物理距离变化处理),像他偶尔被呼唤却未被回应的名字,倏尔淡淡刺人,已足够灵了。
那个花园,梦中情地
自显的,去中心的玲珑巧物,八月伸出许多青绿色黏黏的触角。“亲爱的,从今天起,我们开始为蝴蝶造房子。”
在瓜果腐烂之前。第十四日车内夜戏太好了,旋转灯、流动的光、还有音乐,恰到好处的美。
还不错的时间小把戏,原来每个情景如速写一般潦草的结尾,摄影机匆匆地撇开镜头只是「预设」了这样一个悲哀的「现实」;但其实在post epi//demic era观看这部电影能感受到一丝丝middle cla//ss的淡漠,可幸的是作者并未想掩盖这一事实:音乐从未停止,年轻人们在一次次冲突和焦虑过后依然可以相拥着起舞,就像偶然照在日渐枯萎的温桲果上的霓虹灯一样,冷漠,鲜艳又生机勃勃
3.5 并没有捕捉到所呈现的表象之外的东西
#74th Cannes 导演双周# 4.5/10 松散的疫情电影,缺乏有效的组织。
松散的日常结构作为一种对抗,橘子的腐败
好舒服的影像,角色在日常的倒退中变得愈发真实了,那些自然地产生,也让所有搭建都异常模糊,嗯本就可以并没什么区分(不知道在说什么..
其实有点像戈达尔八十年代那些片子
22日始。不同于Abbas如章节般将不同电影分层环环嵌套并按顺叙行进,一场电影中的回溯式结构有种沿途探究时间痕迹的纵深感。手法不新,但容身于特殊背景之下也别有风趣。“我想到了Pavese的一本书,我读了很多遍...那是在八月,他们在房子周围晃悠,但是什么也不做,也不离开,一直待在那儿。”
清新自然的田园风,暧昧模糊的三角恋。只不过转承启合过于生硬,不是很自然,剧情也有章可循,流于俗套。