桥爪周二是个穷画家，女儿道子染上重病，正值生死交关之际，却没钱看病，周二遂铤而走险抢钱，与警察们发生追逐。好不容易到家，却被香川刑事尾随而来。其妻真由美为了保护丈夫以及避免女儿受到惊吓，智夺警枪，两方僵持一夜…A desperate man with a sick daughter decides to commit a robbery in order to help her. He begins to feel remorse though, which makes him question his decision.
4.0。绝不小津的小津，无论题材还是运镜。
6，小津好莱坞式犯罪电影的尝试，镜头语言变化较多，特写和运动镜头在后来小津电影里都算是少见，对日本战前平民凋敝的生活有一定展示，但剧本还是略糙，总体一般。
在这部剧情跌宕起伏戏剧性极强的默片里，能完整处理好叙事逻辑、制造悬疑惊悚感和人物情感的张力，小津使用的元素出乎意料的少。手脚部位的频繁特写，比布列松还要早的传递人物情绪。更巧妙的是，妻子丈夫小孩以及刑警，都无一例外的睡着/醒来，而一旦醒来/睡着，人物之间的关系便发生扭转。可以说贯穿全片的是，几乎没有一个孤立镜头，它们往往在反复的变奏中进行。结尾刑警搀扶/逮捕丈夫，两种完全相反的关系，同构在一个耐人寻味的背影里。
依旧不那么小津的小津，与30年代大陆那批左翼电影有不少共通之处，同时包括故事、摄影、服化道在内的元素又太好莱坞了，开头即是一段“惊心动魄”的持枪抢劫，但全片最激荡的也就是这一段了，内里仍是个温柔无奈的家庭悲剧。《风中的母鸡》里的母亲和《那夜的妻子》里的父亲，小津作品的又一次对照。
ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，大清早的就是找虐，就是要看小津导演。负分带走。
开始的场景都是动感十足的犯罪戏，后来还是小津的传统主题：人与人之间真挚的情感。
除显眼的和服外依旧是偏向好莱坞的框架，前半部分由悬疑犯罪的动作戏组成，之后仅在屋内一小布景中拍摄反而渐入佳境，故事相对较薄弱但比起以往模仿好莱坞后的乏味，本作在大量移动镜头下形成了不小的张力，小津并没有一味的刻画当时盛行的社会残酷，而是选择平静和真实反映事物。
即使本子是外来的，但很多人在小津的早期作品中都看出来明显的好莱坞化。其实根本就不是化不化的问题，而是在当时日本的电影技术发展到何种程度的问题
在小津的电影里看到持枪抢劫和威胁别人这种剧情真是吓尿了。移动镜头和特写比一般呃时候多。
那夜的妻子很英勇，不像小津的小津电影。
目前为止看过的推拉摇移使的最多的一部，严重西化，交叉剪辑，细节依然挺好。
小津拍攝類型片居然也不乏味呢，有幾處的剪輯用得真好，結尾稍拖沓，當然整體也無法和後期的作品比，依然好看
继续西化，造型、布景、故事方面都是很好莱坞的，当然本子本来就是外来的。中段的室内小细节很有意思了，包括很多特写镜头。镜头仍然保持了大量的运动。但是其实故事挺无聊的，拍满一个小时也看得有点沉闷。
太拖沓，太美好。笠智众露了个侧脸~
发热的小女孩额头上吊着冰冷的卵袋降温。贫穷使人犯罪。双枪和服女。警探服药没水，喝花瓶的水。教育意义。通人情的警察。