剧情介绍
Two young Swedish children experience the many comedies and tragedies of their family, the Ekdahls.
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Horrorscope
The Sphere
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Han Dan
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竟然有电视版条目,补标一下
补标
tv版
好长啊 原来伯格曼小时候经历是这样~
好美,每一帧都是那么惊艳。
居然还有电视剧的条目???电视剧分为五个部分,其实就很有戏剧分幕的感觉!故事其实有三条线,一条是戏剧哈姆雷特,一条是亚历山大母子三人如续写改写哈姆雷特,一条是童话韩赛尔兄妹!虽然亚历山大艾米丽才是主角,芬妮戏份太少了,很难不说是导演对于亚历山大这个本人角色的偏爱,但每一个角色其实塑造得都挺丰满有魅力的,比如奶奶海伦娜,雍容华贵淡定有气质,犹太老爷子体贴善解人意,maj质朴善良直来直往,古斯塔夫多情也有担当。情节上无数名场面,圣诞戏剧舞台表演,奥斯卡的圣诞致辞,奶奶海伦娜圣诞节的感受,孩子们看魔灯,奥斯卡最后那个话,主教对于亚历山大父亲家吃饭和编故事的训斥,亚历山大在犹太老爷子的魔幻冒险,看到篝火旁风尘仆仆的母亲,最后主教的鬼魂,让人倒吸一口凉气,如此温情大团圆的片子,导演也不忘一抹阴影与压抑
镜头给到爱柯达家族就是暖色调,给到主教家就是冷色调,好喜欢爱柯达家族聚在一起的时候,每个人都形象饱满,相反,女主好像真的一直戴着面具。
家族大房子的红绿色的沙发、帷幔,金银色灯盏上的蜡烛发的暖光,古典精致繁华的家具陈设,富有优雅的奶奶、和气的亲人们、忠心伺候主人的女仆们……和普鲁斯特写的贡布雷的家庭生活散发着相似的味道。电影更多的以男主童年成长为主线,电视版更清晰,大部分家庭成员的个人生活、性格特点都有所展现,不仅是亚历山大的童年回忆,母亲也在家庭的种种变故中成熟起来。
就看电视版了吧
导剪版的pacing确实更适合电视(所以我为什么在电影院看了个连续剧?)
完整的剧版可以弥补电影版某些跳跃之处。结尾处去世神父推倒亚历山大并说【你逃不掉的】这一幕冲击力太大了。挥之不去的童年阴影真的会像闪灵一样“骚扰”一生吧,从文字描述到导演的艺术呈现,竟有如此强烈的冲击力。
#Alfie。比电影版我更喜欢。王子复仇,但是背上永久的残酷信仰。
追忆童年
怪异又喜欢。我们过去演莎士比亚演莫里哀,再怎么着也还演易卜生。 观众不再喜欢听那些巨人的歌声,侏儒的小调便已能满足他们。
到底为何有戏剧?是因为人有所矛盾,这矛盾显于哈姆雷特、显于莫里哀、显于易卜生,当然,在伯格曼看来,就显于他自身。从处女泉一路到亚历山大,就是从超越(真理和信仰)的那一面一路转向了世俗(爱与欲)的一面,如果说费里尼从始而终地专注并承认后者,那么伯格曼也从没真的正当承认过后者的绝对性,只是陷于无穷的理性的矛盾间,然后以爱为名碰撞它。只是,也是有所偏向,就像尼采对(宗教的)超越的彼岸一样,伯格曼是厌恶宗教本身的“单纯”的,取而代之地是对爱与欲的充分展露(这部就是年老的体貌和年轻的欲望之间的对位),戏剧在其中充当精神和情感的拉扯媒介。戏剧不是理论论证,戏剧最终是有偏向的,这是伯格曼的个性得以显露的地方。总而言之,爱与欲是伯格曼的第一选择,尽管他不完全承服式地相信它,同时也受到彼岸的拉扯,于此就有戏剧