也有点犯罪+爱情+性的意思，这个导演的技法并不多，但是对运镜的掌握已经炉火纯青，开场没多久的长镜头叙事，非常亮眼，笼中鸟也算是象征隐喻。还有导演惯用的360°旋转镜头=人的眼睛来观察周围是他的一个特色。喜欢用环顾四周来展示周围空间。 低位镜头也比较少见，个别镜头，导演可能得趴在地上拍。所以常看到“腿部描写”，帽子是剧中的一个线索代表？或者说象征代表？ 爱情+露肉+犯罪+悬疑=商业片

这部电影差不多百岁了。刚好是茨威格《昨日世界》里德国二战前的黄金岁月。因为是默片，所以表演方式更加夸张，人物细节都很到位。故事情节简单，女主在车上哭起来我见犹怜。就像喝清朝的茶似的，看这类片子大多满足一种好奇心。

佳作，女主角很漂亮

有些蒙太奇的影子。最后还能看见人性光辉，很喜欢那个时代的装束，魅力十足

开头鸟笼与路口的叠化巧妙地象征男主角压抑规矩的生活，结尾却以女主走过铁栏栅进入笼子呼应。导演使用了大量的特写镜头来捕捉人物间微妙细腻的情绪变化，故事到了后段带上了黑色之感后变得更耐人寻味了。

开端镜头扫描芸芸众生，交代社会大背景，格局尚可，逐步展开剧情，呈现故事矛盾冲突。小偷的情感把玩段位比警察高，施展各种强弱交织的手段，眼神姿态冷热交替、的确动人心弦。爱情里柔肠百结的细节刻画十分出色：爱怨交织里心魂梦牵，抗拒贬抑里欲罢不能，故作姿态里妥协柔软。1929年拍出如此佳作，惊艳。

好会讲故事呀，人物什么细节要表现，什么时候用散光什么时候直射光，都很清楚。

近一百年前的默片能有如此丰富流畅的故事情节非常难得，坠入爱河的女人最美，此言非虚。镜头语言可圈可点：开场用万花筒分屏展现都市的喧嚣，皮靴和赤足的对比反照出男女间激烈的冲突。配乐有点喧宾夺主，但爵士风格的管乐又很贴切。

自译

乔·梅伊的电影《柏油路》（1929）表现了在城市街道上这种邂逅（前文：街头则成为人物跨越阶级相遇的地方。）带来的危险和机会。电影通过同时展示分别由妓女和警察代表的违法行为和维护法律行为来表现城市现代性的危险。……//[美]芭芭拉·门奈尔著,陆晓译.城市和电影[M].2016:17

倒是一个剧情很流畅的爱情片

赤脚蹬皮靴。AWSL。

很好奇这是不是最早的蛇蝎美人形象之一，更早的我只能想到茂瑙《日出》里唆使男主杀妻的城市女孩了。就像之前说的，我天然反感此类爱情故事。全片戮力表现恐惧的真实或虚幻形态，亦在确认爱的迷想，因为所有恐惧都是爱的代价。进退失据的阶段，女主甚至用上了类似京剧武行的猎奇动作，配合片头对当时德国街道实景的炫目纪实展示，最大程度勾动观众的心态呼之欲出。然而很多时候，用力过猛的结局是适得其反。

女主太美.太妖了，特别是她的一双眼睛，能把人的魂都钩去。

20年代，巴比伦柏林，德布林的柏林。柏林，亚历山大……柏油路。柏油路，销金窟，罪恶温床。Moloch。大众时代的柏林，本雅明的柏林。电影本身完全超乎预期。