故事倒是跌宕起伏，就是太平庸了，而且大部分时间和主线没关系。

宏大场景，平庸叙事，着实无聊。

多线叙事用的真好，1920年的小丑还是一样惹人怜惜。刘别谦柏林六部曲之一

充满异域色彩的历史故事片，背景是苏丹皇宫！五角恋，朋友们，这是一个五角恋的故事！马戏团小丑爱女孩，女孩爱着丝绸商人，王妃丝绸商人彼此相爱双箭头，苏丹爱王妃！可最后的结局是，女孩拒绝了马戏团小丑，小丑为爱自鲨，马戏团老太太奋力救了他，他一个人落寞地弹琴。女孩贪慕虚荣最后成为苏丹的女人，被苏丹发现她心有所属，被害了；苏丹被小丑杀了（记不太清楚了）。丝绸商人与王妃he了，他俩he了！苏丹后宫女性之间的和谐关系，很令人着迷，尤其是她们合力保护苏姆伦王妃时，令人动容！马戏团醉酒老太太救服药自鲨的小丑时，跌宕起伏，险象环生，太牵动观众的心了！苏丹也是个可怜人（bushi），被戴绿帽子两次，还是被同一个男人ko。马戏团小丑卑微的爱，令人潸然泪下，意蕴悠长！

默片表演相对夸张，配角形象丰满生动，比主角更有看点。“红娘”很伶俐、仆人很有趣、小丑很落寞。

刘别谦镜头下的男女永远不会是“安分”的，他们都在创造“困难”去恋爱，一幕幕悲喜剧在循环上演。

服装，衣着，布料具有行为或者习俗的功能，都是它们所揭示的某一情境的线索。这与历史片中完全不同，我们在历史片中看到，布料与服装具有重要意义，因为它是重要事件与古代观念的组成部分。在这里，它是一种制作或美术的设计观念，如同服装设计师，室内装饰师取代了建筑师和古董商。古装片和风俗喜剧相同，习俗离不开衣着，动作，离不开构成服装形式的服装状态以及出现的情境，离不开布料和布饰。刘别谦在早期作品中，即在他的德国表现主义创作时期，制作了一些古装片，尽显自己独有的才华，尤其是东方幻想《苏伦姆王妃》，布料，衣着，穿着状态，他善于在影像中为他们添加饰物，使用哑光或者光面，让它们充当线索。

在《消费社会》中，模仿是最高级的膜拜——喜新厌旧的「奴隶主」哪里知道「奴隶」也有一样的道德和需求，为此，刘别谦饰演的「流浪艺人」因《牡蛎公主》不爱他而痛苦，老国王因「少国王」爱上身属于他，心却属于《学生王子》的《苏姆伦王妃》而动怒：深宫中在上演「俄狄浦斯」王的悲情狗血剧，宫外的平民同样在消费和模仿如婚外恋、三角恋和师生恋等非「一对一」平等关系的「虐恋」戏。虽然这些混乱的男女关系令「吃瓜群众」摸不着头脑，但刘别谦这部被低估的历史古装剧中始终有清晰的「时空」观念：这是两个时代借由一桩「人体」买卖进行自觉更迭的过程，需要「流浪艺人」走街串巷的时代一去不返，国王为他的「王妃」建造了一座如监狱亦像剧院的宫殿——新的奴隶制取代旧的奴隶制，上班需要打卡，卖艺不卖身的「艺人」成了卖身又卖艺的妃子「节选待续」

很喜欢就是了，可能跟Liedtke扮相有关吧，我总觉得他像步入女儿国的唐僧（什么鬼啊！）跟《木乃伊的眼睛》一样的问题，老刘在大悲剧情下安插了过多闹剧桥段，导致影片整体基调混乱。不过这部里他的表演还挺抢眼【最后朝阳的粉蓝染色真漂亮啊】

情节稀碎，刘别谦早期练手作

3.5。

刘别谦&Pola Negri；Paul Wegener饰演的苏丹有多悲催，满宫女仆助王妃出轨布衣商，买来的舞女当面ntr，最后被刘别谦扮演的无脑舔狗一刀刺死；王妃和布衣商大团圆结局；宫廷场景是真不错。

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不论相比同年的表现主义还是之前的格里菲斯的历史叙事，刘别谦历史题材还是幼稚很多，也比较凌乱。 小丑孤独演奏的结尾。

刘别谦演了个追爱的钟楼怪人。。中东爱恨情仇，不喜剧。