时代感很强的一部影片 好像聚焦在女性身上 不过视角并不女性

2024年5月3日一观。《生命的门槛》(1958)英格玛·伯格曼 作品舞台剧式电影，狭小固定的空间，大量近景、特写镜头，极为考验演技，而此片中的四位女主角也共同得了那年的戛纳最佳女主角奖。影片围绕着一间病房里三位孕妇(未婚先孕的、不想要孩子的、想要孩子却在分娩时失去孩子的)对生育的态度展开，探讨生命的意义，伯格曼的电影中经常能看到两对角色：医生与患者、神父与忏悔者。

学习大师剧作

©️CC伯格曼百年套装 / CC将《生命的门槛》与《女人的期待》合为一碟的确合理，我不认为伯格曼执有女性主义的观念，他只是尽量靠近生活的真相 / 四人共获最佳女主，戛纳给所有女性的赞礼

结束的镜头，晃动的门。

生的不易，活的艰难，身为女性更是如此。

直白俗套吧的框架，女性的思考。怀孕，男性无法感同身受，女性又会习以为常，孕妇自己是异化的。冷静可能不算适合婚姻的couple，这里是恐惧孩子不认为自己能接受孩子的导演一贯主题，流产和麻药变成冷静思考分水线，选择独立的女性孤独的恐惧的女性；单纯最母亲的人本来要不形而上的人最幸福，但留不住她的孩子，此前闪过的阴霾成真；混迹，认为只有自己在堕落的不吃药的，当然最后选择家庭和解要做单亲妈妈略微俗套，但是对比的需要。我觉得第一个女性能离婚吧……？

最可怕的角色是大谈孤独的小姑子，用灵魂这种大词就可以盖过性别、阶级、家庭等等权力结构中的苦，这是种多么真情实感的特权，确实也很难质疑它不坦诚。但更坦诚地说，在自由缔结的亲密关系中，谁不是既期待灵魂，又索取生活。

一场生动的生命教育课。

伯格曼的作品虽常采用女性视角，但也确实鲜有涉及生育恐惧相关的议题，本片采取的切入角度大概也要归功于女性编剧Ulla Isaksson的参与，甚至要比隔壁罗曼·波兰斯基的《罗斯玛丽的婴儿》早上十年。因恐惧生育而提出要与丈夫离婚的女人选择回归家庭，这对于当代人而言有些烂俗；而愿给自己腹中的孩子冠以甚至不愿意给自己名分的男人之名的女人最终选择独立抚养孩子，这之于时人倒是蛮进步

孤独背后潜藏恐惧

想生的发现一起生的男人不想要，满心盼望生的胎儿早夭，最抗拒生的偏偏打不掉。生育恐惧如斯，我总觉得妇产科比战场还残酷，杀人夺命不需要任何武器，无力抉择、无心反抗。Eva表演臻入化境，对她上一次的印象还是Mai Zetterling的Loving Couples里宛如好莱坞名伶的刁钻贵妇。

Und der noch nicht ist, ist besser, als alle beide,Und des Bösen nicht inne wird, Das unter der Sonne geschieht.

连着流产两个，什么他妈傻逼医院

蓝光